Thomas Couture
Thomas Couture | |
---|---|
Personlig information | |
Født | Thomas Couture 21. december 1815 Senlis |
Død | 30. marts 1879 (63 år) Villers-le-Bel ved Paris |
Gravsted | Thomas Coutures gravsted, Cimetière du Père-Lachaise |
Nationalitet | Fransk |
Bopæl | maison de Thomas Couture |
Partner | Alice Ozy |
Uddannelse og virke | |
Felt | maleri |
Uddannelsessted | Arts et Métiers ParisTech, École nationale supérieure des Beaux-Arts |
Elev af | Antoine-Jean Gros, Paul Delaroche |
Beskæftigelse | Kunstmaler, lærer |
Elever | Christian Carl Magnussen, Gustave Colin, Auguste Bachelin, Auguste, the elder Boulard, Auguste-Aristide-Fernand Constantin med flere |
Kendte værker | Romains de la décadence (Forfaldstidens romere[1]) |
Genre | Historiemaleri |
Bevægelse | Akademisk kunst |
Nomineringer og priser | |
Udmærkelser | Prix de Rome 1837 |
Andet | |
Information med symbolet hentes fra Wikidata. Kildehenvisninger foreligger sammesteds. |
Thomas Couture (født 21. december 1815 i Senlis i det franske departement Oise, død 30. marts 1879 i Villiers-le-Bel ved Paris) var en fransk maler. Couture var elev af Antoine-Jean Gros og Paul Delaroche.
Couture optrådte først med billeder som Den fortabte søn, Kærlighed til guldet, der gjorde megen lykke, og nåede højdepunktet med: Forfaldstidens romere[1], et stort, figurrigt billede med halvnøgne kvinder og mænd, sløve og overmætte af orgiets vellyst. Billedet blev udstillet på Parisersalonen i 1847 og vakte en del opsigt. Det viser teknisk dygtighed, både ved sikker formgivning og en farvevirkning, hvis toner er afpasset emnets karakter.
Coutures senere værker betegner en nedgang i kunstnerisk værdi.[3] I slutningen af sit liv var denne "Klassicismens Dekadent" en glemt mand. Hans tekniske mesterskab, som ikke kan dække over billedernes mangel på dybere indhold, anviste ham imidlertid en plads som en meget søgt lærer, til hvem kunstneremner alle vegne fra, således også fra Norden, særlig Sverige: Johan Christoffer Boklund, Ferdinand Fagerlin, Geskel Saloman, August Jernberg, strømmede hen i 1850'erne, og hans kunsthistoriske betydning i denne henseende strækker sig derfor vidt.
Af hans senere arbejder kan nævnes det virtuost udførte Falkejægeren fra 1855[4] og vægmalerierne i kirken Saint-Eustache med fremstillinger af Marias liv. Couture har skrevet Entretiens d’atelier og Paysage, 1868-69, der skaffede ham mange fjender blandt hans kunstfæller. På den franske kunstudstilling i København 1914 sås bl.a. Ærkebiskop Sibour, studie til Kejserprinsens dåb, et af de af Napoleon 3. bestilte og delvis ufuldendte historiemalerier.
|
|
|
|
Referencer
- ^ a b Thomas_Couture i Den Store Danske på Lex.dk af Vibeke Skov
- ^ Om billedet 'Forfaldstidens romere' (Les Romains de la décadence) (engelsk)
- ^ Glemt som maler, husket som lærer : "Thomas Couture is one of those artists who were at the center of the artistic activity of their time, whose work was avidly commented at each year’s Salon, but who is largely forgotten today. He is now remembered primarily for his influence as a teacher of other artists, such as Edouard Manet and Pierre Puvis de Chavannes, and his great influence on American painting through a number of American artists who studied with him in Paris, most notably William Morris Hunt. ..." (engelsk) – Thomas Couture fra Stephanekirkland.com via Archive.org
- ^ Om "Falkejægeren" (Le fauconnier) hos Culture.gouv.fr der for billedets tilblivelse har: "Période de création "2e quart 19e siècle, 3e quart 19e siècle"
- ^ "En man. Thomas Couture (1815-1879), fransk konstnär. ... " på Digitaltmuseum.se (svensk) (Institution: Örebro läns museum)
- ^ Til udtrykket 'triumferende', se evt. om karakteristik af kirken som 'stridende', 'lidende' og 'triumferende' (engelsk)
Kilde
- Couture, Thomas i Salmonsens Konversationsleksikon (2. udgave, 1916) af kunsthistoriker Axel Holck
Eksterne henvisninger
- Thomas_Couture i Den Store Danske på Lex.dk af Vibeke Skov
- Thomas Couture hos Artfacts.net
- Artikel om Thomas Couture hos Stephanekirkland.com via Archive.org (engelsk)
Medier brugt på denne side
Forfatter/Opretter: Pierre Petit, Licens: CC0
Thomas Couture (1815-1879), fransk konstnär. Wilhelmina Lagerholms studerade hos honom i Paris.
Photo of French painter Thomas Couture
Autoritratto, gessetto bianco e nero, Musée des Beaux-Arts, Nancy, France
Forfatter/Opretter: P.poschadel, Licens: CC BY-SA 2.0 fr
Buste en marbre de Thomas Couture par Tony Noël, 1885.
Portrait d'un homme jeune de trois-quart coupé au niveau des épaules v^tu à la mode occidentale du XIXeme siècle
George Sand
(1804–1876) |
|||
---|---|---|---|
Beskrivelse | fransk skribent, journalist, salonvært, dramatiker, romanforfatter og dagbogsskribent | ||
Fødsels- og dødsdato | 1. juli 1804 | 8. juni 1876 | |
Fødsels- og dødssted | 6. arrondissement i Paris | Nohant-Vic | |
Arbejdssted |
Frankrig (1820–1876) | ||
Autoritetsdata |
Thomas Couture (French, 1815-1879), portrait of Charles Monginot (1825-1900), chalk on paper, initialed lower right, unfinished portrait of a woman en verso, inscribed lower left and right. 24 in. x 17 1/4 in. At auction: Sotheby's, New York, Oct. 29, 2002, lot 43; Neal Auction Company, New Orleans, April 21, 2023, Lot 0022.
Ferdinand Barbedienne
Thomas Couture : Portrait de Michel Bouquet (1879, huile sur toile, musée des beaux-arts de Morlaix)
Portrait of Lottin de Laval
Forfatter/Opretter: Diliff, Licens: CC BY-SA 3.0
The Chapel of the Virgin in the Church of St Eustache, Paris, France.
Forfatter/Opretter: , Licens: CC BY-SA 4.0
Église Saint-Eustache (chapelle de la Vierge, panneau central) - Paris Ier
Une des trois fresques (« La Vierge triomphante adorée par les Anges ») réalisées par le peintre Thomas Couture pour mettre en valeur la Vierge à l'enfant de Jean-Baptiste Pigalle de la chapelle de la Vierge.
Portrait of a Seated Woman by Thomas Couture
Painting by Thomas Couture, The Supper after the Masked Ball.
Since the 16th century, a figure blowing bubbles has served as an allegory for the vice of vanity. A schoolboy slouches on a chair beside his unopened books as bubbles drift overhead. The note tucked in the broken glass reads: "Le Parasseux indigne de vivre" (the lazy one unworthy of living). The soap bubbles and the crumbling wall suggest the fleeting nature of time, and the laurel wreath symbolizes glory ignored. Rejecting prevailing academic traditions, Couture developed a highly personal technique involving bright colors and expressive paint textures, which was based on his studies of Venetian works in the Louvre Museum. He frequently depicted contemporary subjects but filled them with moral overtones. An influential teacher, Couture trained such artists as Edouard Manet, Puvis de Chavannes, Mary Cassatt, and Eastman Johnson.
A lawyer walks up a wind-blown street, presumably in the artist's native town of Senlis in north-central France. Although he specialized in allegorical paintings, such as "Daydreams," Couture urged his pupils to select subjects drawn from contemporary life. In this scene, the choice of subject and the spontaneity of treatment recall the works of Honoré Daumier (1809-79). The painting also demonstrates the artist's use of exposed areas of white, primed canvas to lend texture and immediacy to his technique.
The painting is a satire of decadent French society, and depicts a bare-breasted courtesan driving a carriage pulled by (from left to right) a naked elderly man representing over-indulgence; a troubadour representing youthful love; a young student who is writing, representing the educated nobility insensible to daily life's realities, and an old soldier filled with regret. The old woman sitting at the back of the carriage may symbolize the courtesan's future, while the thorny plants along the road indicate the difficulty of their journey. (See the reference below.)
Autoritratto, olio su tela, New Orleans Museum of Art, Louisiana, USA
(c) Pierre-Yves Beaudouin / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0
Thomas Couture's tombstone in Père Lachaise Cemetery, in Paris.