Städel
Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie, i folkemunde: Städel, er et kunstmuseum i Frankfurt am Main, Tyskland. Museet har en af de mest omfangsrige og betydningsfulde samlinger i Tyskland.
Städel har en samling på næsten 2.700 malerier, hvoraf 600 er udstillet, samt omkring 100.000 tegninger og tryk, og 600 skulpturer. Museet dækker en areal på omkring 4.000 m² og et bibliotek med 100.000 bøger og 400 tidsskrifter. Tegninger og tryk er ikke udstillet og opbevares på første sal, men kan ses efter aftale.
Baggrund
Städel blev grundlagt i 1815 af den frankfurtiske handelsmand og bankier Johann Friedrich Städel. I 1875 blev museet udvidet med en ny fløj, opført efter stilretningen der var gældende under gründerzeit. Den nye fløj udgør for nuværende hovedparten af museumspladsen. Ved starten af det 20. århundrede indeholdte museumsgalleriet en af de mest betydningsfulde samlinger i Tyskland af europæisk kunst. Af andre betydningsfulde kunstmuseer kan nævnes, Gemäldegalerie Alte Meister i Dresden, Alte Pinakothek i München og Altes Museum i Berlin.
I 1939 blev kunstsamlingen flyttet ud af Frankfurt for at beskytte den mod ødelæggelser under krig. Museet led omfattende skade som følge af luftbombardementer, men blev genopbygget i 1966 efter tegning af arkitekt Johannes Krahn. Museet blev udvidet med en ny fløj i 1990 tegnet af Gustav Peichl; den nye fløj udstiller moderne kunst og specielle udstillinger.
Samling
Städel har en samling af europæiske maleri der strækker sig over syv århundreder. Med tidlige værker fra senmiddelalderen, ind i den gotiske kunstperiode, over renæssancen, barokken og rokokoen og frem til det 19. og 20. århundreder.
Senmiddelalder
Samlingen fra senmiddelalderen, fra det 14. århundrede, består hovedsageligt af værker fra italienske kunstnere og kunstnere fra den tysktalende verden.
Renæssance
Fra den italienske renæssance er blandt andet repræsenteret ved to skønmalerier af Sandro Botticelli og Bartolomeo Veneto, der hver på sin vis er en afbildning af en idealkvinde. Ligesom der er madonnamalerier af Rafael og Perugino.
© José Luiz Bernardes Ribeiro, CC BY-SA 4.0Sandro Botticelli, Portræt af Simonetta Vespucci c.1480
Giovanni Bellini, Jomfru Maria med barn, Johannes Døberen, og helgenen Elisabeth tidlig 16. århundrede
Perugino, Jomfru Maria med barn og Johannes Døberen, c.1500
Den nederlandske renæssance er repræsenteret ved Jan van Eyck, Hieronymus Bosch Og Robert Campin.
© José Luiz Bernardes Ribeiro, CC BY-SA 4.0Jan van Eyck, Lucca-Madonna, c.1437/8
Hieronymus Bosch, Ecce Homo, c.1480-90
Robert Campin, Helgen Veronika, c.1430
Tyske renæssancekunstnere tæller blandt andet Hans Holbein den ældre, Hans Holbein den yngre samt Lucas Cranach den ældre. Sidstnævnte med '’Venus og malerier af Frederik 3. af Sachsen og Johan den standhaftige af Sachsen.
Hans Holbein den yngre, Portræt af Simon George of Cornwall c. 1535-40
Hans Holbein den yngre, Madonna, c.1526/8
Lucas Cranach den ældre, Venus, 1532
Lucas Cranach den ældre, Altertavle, 1509
Barok og rokoko
Den italienske og franske barok og rokoko er blandt andet repræsenteret ved Pietro Longhi, Canaletto, Giovanni Battista Tiepolo, Nicolas Poussin, og Antoine Watteau.
Giovanni Battista Tiepolo, Barbarofamilien von, c.1750
Nicolas Poussin, Torden og landskab c.1651
Antoine Watteau, Afsked fra Kithira, c.1710
Städel har også en række værker af kunstmalere fra den den hollandske guldalder. Heriblandt Johannes Vermeer (Geografen), Rembrandt Jan van Goyen, Jan Davidsz. de Heem og Frans Hals.
Johannes Vermeer, Geografen c.1669
Jan van Goyen, Havet ved Haarlem, 1656
Frans Hals, den ene del af dobbeltportrættet af En mand og en kvinde, 1638
I samme periode er tysk kunst repræsenteret ved blandt andet Adam Elsheimer, Georg Flegel, Jacob Philipp Hackert og Johann Heinrich Wilhelm Tischbein.
Adam Elsheimer, altertavle, midtester panel, c. 1605/9
Georg Flegel, Stillleben mit brød og sukker, c.1637
Jacob Philipp Hackert, Udsigt over Skt. Peter i Rom, 1777
Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Goethe i Campagna, 1787
19. århundrede
Fra det 19. århundredes franske kunstnere indeholder samlingen blandt andet Eugène Delacroix, Jean-Baptiste Camille Corot og Charles-François Daubigny; realismemaleren Gustave Courbet (Bølgen), impressionisterne Claude Monet, Édouard Manet, Edgar Degas og Pierre-Auguste Renoir samt symbolisten Odilon Redon.
Eugène Delacroix, Fantasia arabe, 1833
Gustave Courbet, Bølgen, 1869/70
Gustave Courbet, Udsigt over Frankfurt, 1858
Claude Monet, Morgenmaden, 1868
Édouard Manet. Kroketspillerne, 1873
Edgar Degas, Orkestermusikerne, 1870/1
Pierre-Auguste Renoir, Morgenmaden, 1879
Moderne kunst
I samlingen af moderne kunst haves kunstværker fra alle større stilarter. Med kunstnere som f.eks. Pablo Picasso (kubisme), Henri Matisse (fauvisme), ekspressionismem er bredt repræsenteret med værker af Edvard Munch, Die Brücke, Der Blaue Reiter, Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Franz Marc, Emil Nolde, Max Beckmann og August Macke.
Franz Marc, Liggende hund i sne, 1910/1
Eksterne henvisninger
Koordinater: 50°06′10″N 08°40′26″Ø / 50.10278°N 8.67389°Ø
|
Medier brugt på denne side
(c) I, Dontworry, CC BY-SA 3.0
Staedel, links vom Holbeinsteg, am Museumsufer in Ffm
In the central panel the Glorification of the cross by the Saints, the prophets and the angels is shown. On the right, are the 4 the patriarchs including Moses, Abraham and King David. Jonas is sitting on the fish, looking up towards the cross, and St Catherine and Mary Magdalene are in a sisterly embrace. In the foreground is a disputation between St Sebastian and the 4 Fathers of the Church, Pope Gregory, St Jerome, St Ambrose and St Augustine, with the first Christian martyrs St Stephen and St Laurence.
Forfatter/Opretter: Simsalabimbam, Licens: CC BY-SA 3.0
Das Städel in Frankfurt am Main.
لوحة غوتة في ريف روما بريشة الألماني فيلهيلم تيشباين - 1787
Städel - Frankfurt am Main - Germany
© José Luiz Bernardes Ribeiro, CC BY-SA 4.0
Städel - Frankfurt am Main - Germany
The side and central panels describe a a great hall with blue grey walls and three-colored tiles.
central panel: depicts Joseph, who seems asleep, the Virgin, dressed in blue with yellow lining, Anna and the Christ Child on her knee, who is stretching out his hand towards an apple given to him by Virgin Mary. Anna's three husbands following the Golden Legend are shown in the background in the matroneum: on the left Joachim, who is attracted by the holy women in front of him and whose relation is also shown by the corresponding blue and yellow color of his dress, Cleophas (with the physiognomy and chain of Emperor Maximilian I and Salomas (eventually with the physiognomy of Sixtus Oelhafen von Schöllenbach, secretary of Friedrich III., Maximilian I. and Karl V. Charles V.]]., who are talking to each other.
There is an architectural structure by a great stone bench in the foreground of the central panel with two marble columns on the sides, over which is strectched a cloth of gold. On the right column is a tablet with date and signature. The parapet of the matroneum is decorated by a sculptured frieze with dancing putti holding six escutcheons with the six fields of Electorate of Saxony. In the hall are shown the 17 members of the Holy Kinship. In the central panel are shown two more children of Mary Cleophas and Alpheus, the Apostles Simon, patron saint of weavers, dyers, tanners and saddlers and Jude, who miss ionized and suffered their martyrdom together and therefore are regularly depicted together.
left outer wing: Madonna with Child, right outer wing: Saint Anne
© José Luiz Bernardes Ribeiro, CC BY-SA 4.0
Vier Personen haben sich zum Krocketspiel versammelt: im Vordergrund sitzend der Künstlerkollege Alfred Stevens, im Hintergrund Paul Roudier, ein Freund Manets. Dazwischen sind Alice Lecouvé und Victorine Meurent zu sehen, die den Impressionisten Modell standen. Selten kam Manet der impressionistischen Malweise so nahe wie hier. Die Provokation war geplant: Die vermeintlichen Ehepaare sind die Künstler und ihre Modelle – die bürgerliche Idylle erweist sich als Trugbild.
