Jesu omskærelse

Detalje fra Jesu omskærelse af Friedrich Herlin

Jesu omskærelse er en begivenhed i Jesu liv, der er omtalt i Lukas evangeliet kap. 2, vers 21, hvor det anføres, at Jesus blev omskåret otte dage efter sin fødsel. Ritualet er i overensstemmelse med jødisk lov, der foreskriver, at drengebørn skal omskæres otte dage efter fødslen under Brit milah-ceremonien, hvor barnet også navngives. Jesu omskærelse blev et ofte benyttet motiv i kristen kunst i det 10. århundrede og senere. Motivet blev ofte anvendt i en samlet levnedsbeskrivelse af Jesu liv, men fra Renæssancen blev motivet ofte benyttet som et selvstændigt emne.

Jesu omskærelse er traditionelt fejret den 1. januar i både den gregorianske og julianske kalender. Begivenheden fejres som omskærelsesfesten i den ortodokse kirke og fejres også i den protestantiske kirke og i Den engelske kirke. I den katolske kirke fejres begivenheden som Jesu navngivelse.

Afbildning i kunst

Illustration i Basileios 2.'s Menologium visende Jesu omskærelse (ca. 980)

I den tidlige urkristendom var spørgsmålet om kristen omskærelse et kontroversielt emne. Apostlen Paulus var tilhænger af, at det kristne optagelsesritual var dåben og ikke den jødiske omskærelse, og på Apostelmødet i år 50 vandt Paulus' synspunkt udbredelse. Omskærelse blev derfor en sjældenhed i den kristne verden, bortset fra blandt Den koptiske ortodokse kirke i Egypten.[1] Muligvis af denne årsag var afbildning af Jesu' omskærelse meget sjælden i kristen kunst i det 1. århundrede og der er tilsyneladende ingen overlevende eksempler på dette motiv før end i slutningen af denne periode, selv om der er tekster, der antyder, at der har forekommet billeder af begivenheden.[2]

Et af de tidligste afbildninger, der har overlevet er en miniature i et byzantinsk manuskript fra 979–984, Basileios 2.'s Menologium, der opbevares i Vatikanets bibliotek. Miniaturen viser en scene, hvor Maria og Josef bærer Jesus uden for en bygning, formentlig Templet i Jerusalem, hvor en præst kommer imod dem med en lille kniv.[3] Billedet er typsik for de tidlige afbildninger, hvor selve indgrebet ikke vises. På tidspunktet for Jesu fødsel var den jødiske tradition, at indgrebet blev foretaget i hjemmet, ofte af familiens fader,[4] og det er meget usandsynligt, at indgrebet skulle være blevet foretaget i templet.[4]

Motivet blev i årene efter mere almindelig i den vestlige kirke og tiltagende sjælden i ortodoks kunst. I den vestlige kirkekunst blev motivet bl.a. anset som symbol på Jesu lidelse og som symbol på Jesu menneskelighed og dødelighed.[5][6] Afbildninger senere i middelalderen og i renæssancen viser en generel anti-jødisk holdning; billederne er ofte karikaturer, der viser indgrebet som grotesk grusom og den jødiske mohel, der udfører indgrebet, som en truende skikkelse. Martin Luthers anti-jødiske afhandling fra 1543, Om Jøderne og deres Løgne, indeholder flere sider om jødisk omskærelse.[7]

Motivet er ofte anvendt i protestantisk kunst, der ofte har medtaget begivenheden i illustrationer, der viser Jesu liv. Motivet optræder på døbefonte grundet teologers analogisering med dåben. Et maleri fra 1661[8]) og en skitse fra 1654 af Rembrandt er begge usædvanlige, da de viser ceremonien til at finde sted i en stald.[9] I denne periode var motivet sjældent benyttet i katolsk kunst, bl.a. fordi Modreformationen på Tridentinerkoncilet i 1563 tog afstand fra nøgenhed i religiøs kunst, hvilket gjorde det vanskeligt at afbilde Jesu omskærelse meningsfuldt.[10]

Teologi og fejring

Luca Signorellis maleri Kristi omskærelse (ca. 1491) med Simeon i baggrunden

Jesu omskærelse har traditionelt, som forklaret i værket Legenda Aurea (Den gyldne legende) fra det 14. århundrede, været opfattet som første gang, at Jesu blod havde flydt, og derved begyndelsen af menneskets frelse og en dokumentation af, at Jesus var menneskelig, ligesom omskærelsen viser accepten af Bibelens lov.[11] Teologer fra Middelalderen og Renæssancen har gentagne gange understreget dette og har fremhævet, at indgrebet har været et forvarsel om Jesu lidelse.[12] Protestantiske teologier har fremhævet samme temaer og har endvidere bemærket, at havde Jesus været uomskåret, ville jøderne have været mere uvillige til at modtage evangelierne.[13]

Jesu omskærelse er i kristendommen blevet fejret otte dage efter Jesu fødsel,[14] hvor det nyfødte barn efter semitisk tradition blev givet sit navn.[15] Fejringen sker den 1. januar i den liturgiske kalender i den ortodokse kirke.[16] Begivenheden fejredes også indtil 1960 i den romersk-katolske kirkes litugiske kalender, men fejres ikke i dag. I den protestantiske kirke, herunder i Folkekirken[17] og i Den engelske kirke fejres begivenheden stadig, men der er en tendens til i højere grad at forbinde dagen med Jesu navngivning.[18]

Johann Sebastian Bach har skrevet flere kantater til fejringen, "Beschneidung des Herrn" ("Herrens omskæring"), herunder Singet dem Herrn ein neues Lied, BWV 190, fra 1. januar 1724 i Leipzig.

Relikvier

På forskellige tidspunkter i historien har Jesu fjernede forhud opstået som et relikvie, ofte med magiske kræfter knyttet til sig. Flere kirker i Europa har hævdet at have været i besiddelse af den afskårne forhud, nogle gange på samme tidspunkt.[19] Den bedst kendte er Laterankirken i Rom, hvis ægthed er bekræftet ved en åbenbaring af skytshelgenen Den Hellige Birgitta. Den angivelige forhud blev opbevaret i et skrin af guld, det blev stjålet under Plyndringen af Rom i 1527, men blev siden genfundet.[19]

De fleste relikvier af Jesu forhud forsvandt eller blev ødelagt under Reformationen og den Franske revolution.[20] Et relikvie af forhuden befinder sig i den italienske landsby Calcata, hvor den hellige forhud så sent som i 1983 blev båret rundt i gaderne i forbindelse med fejringen af Jesu omskærelse den 1. januar, der tidligere blev fejret i den romersk-katolske kirke. Denne fejring i gaderne ophørte dog, at den juvelbesatte skrin blev stjålet med sit indhold.[20] Det er uklart, om der stadig i dag forefindes relikvier med den hellige forhud.

Andre teologer har hævdet, at Jesus med sin himmelfart tog alle sine kropsdele - herunder de fjernede - med sig. En, Leo Allatius, gik så vidt som at hævde, at forhuden blev til Saturns ringe.[21]

Galleri

Referencer

  1. ^ Pritz, pp. 108–109.
  2. ^ Schiller, 89
  3. ^ Schiller, 88–89, and plate 225
  4. ^ a b Schiller, 89; Penny, 116
  5. ^ Schiller, 89; Penny, 107, 117–118
  6. ^ Kendrick, 11–15
  7. ^ Glick, 91-92; 98–102
  8. ^ Rembrandt from NGA Washington
  9. ^ Schiller, 90
  10. ^ Blunt, 118, citerende Molanus
  11. ^ Penny, 116-117
  12. ^ Glick, 93-96
  13. ^ Jeremy Taylor i en afhandling i 1657: "But so mysterious were all the actions of Jesus, that this one [his circumcision] served many ends. For 1. It gave demonstration of the verity of human nature. 2. So he began to fulfill the law. 3. And took from himself the scandal of uncircumcision, which would eternally have prejudiced the Jews against his entertainment and communion. 4. And then he took upon him that name, which declared him to be the Savior of the world; which as it was consummate in the blood of the cross, so it was inaugurated in the blood of circumcision: for "when eight days were accomplished for circumcising of the Child, his name was called Jesus." - Taylor, 51
  14. ^ Lukasevangeliet, kap 2, v21: "Da otte dage var gået, og han skulle omskæres, fik han navnet Jesus, som han var blevet kaldt af englen, før han blev undfanget i moders liv."
  15. ^ Catholic Encyclopedia: Feast of the Circumcision
  16. ^ Greek Orthodox Archdiocese calendar of Holy Days Arkiveret 13. februar 2008 hos Wayback Machine
  17. ^ Kirkeåret, kristendom.dk
  18. ^ Calendar of the Church Year, according to the Episcopal Church
  19. ^ a b Glick, 96.
  20. ^ a b "Fore Shame", David Farley, Slate.com, Tuesday, Dec. 19, 2006
  21. ^ Palazzo, Robert P. (2005). "The Veneration of the Sacred Foreskin(s) of Baby Jesus - A Documented Analysis". I James P. Helfers (red.). Multicultural Europe and Cultural Exchange in the Middle Ages and Renaissance. Turnhout: Brepols. s. 157. ISBN 2503514707. Arkiveret fra originalen 2013-11-21.

Litteratur

  • Abramson, Henry; Hannon, Carrie. "Depicting the Ambiguous Wound: Circumcision in Medieval Art". In Mark, Elizabeth Wyner. The Covenant of Circumcision: New Perspectives on an Ancient Jewish Rite, 2003, Lebanon, New Hampshire, Brandeis University Press, ISBN 1-58465-307-8.
  • Blunt, Anthony, Artistic Theory in Italy, 1450-1660, 1940 (refs to 1985 edn), OUP, ISBN 0-19-881050-4
  • Glick, Leonard. Marked in Your Flesh: Circumcision from Ancient Judea to Modern America, OUP America, 2005
  • Kendrick, Laura. Chaucerian play: comedy and control in the Canterbury tales, 1988, University of California Press, ISBN 0-520-06194-2, ISBN 978-0-520-06194-1, Internet Archive
  • Penny, Nicholas. National Gallery Catalogues (new series): The Sixteenth Century Italian Paintings, Volume I, 2004, National Gallery Publications Ltd, ISBN 1-85709-908-7
  • Pritz, Ray. Nazarene Jewish Christianity, 1992, The Magnes Press, Jerusalem, ISBN 965-223-798-1
  • Schiller, Gertud. Iconography of Christian Art, Vol. I, 1971 (English trans from German), Lund Humphries, London, ISBN 0-85331-270-2
  • Schreckenburg, Heinz, The Jews in Christian Art, 1996, Continuum, New York, ISBN 0-8264-0936-9
  • Strauss, David Friedrich. The Life of Jesus: Critically Examined, Chapman and Brothers, London, 1846.
  • Taylor, Jeremy. The Whole works; with an essay biographical and critical, Volume 1 (1657). Frederick Westley and A.H. Davis, London, 1835.
  • Leo Steinberg, The Sexuality of Christ in Renaissance Art and in Modern Oblivion, 1996 (2nd edition), University of Chicago Press

Eksterne henvisninger

Medier brugt på denne side

Ary Scheffer - Christ Weeping Over Jerusalem - Walters 37111.jpg
Before enrolling in the École des Beaux-Arts, Scheffer studied with the neoclassically trained artist Pierre-Joseph Proudhon, whose mastery of the art of the past and high technical finish he emulated. He exhibited his first works at the age of 17 in the 1812 Salon in the so-called "juste-milieu" (in English, literally, middle path) tradition. Scheffer was attracted to romantic themes gleaned from contemporary authors such as Sir Walter Scott and Goethe. His meteoric rise in the art world drew instant critical acclaim and the acquaintance of such artists as Théodore Géricault, Eugène Delacroix, and Paul Delaroche.

This work was not seen until after Scheffer's death. He stopped exhibiting at the Salon altogether in 1846 and became increasingly preoccupied with religious imagery with a seriousness that reflects a pointed departure from his earlier, more anecdotal work. In this iconic image, he focuses on the solitary figure of Christ, who is weeping for the coming destruction of Jerusalem, as described by the Evangelist Luke in the New Testament (19:41): "As he came near and saw the city, he wept over it."

Обрезание Христа.jpeg
Обрезание Христа

Икона середины XVIII в.

Провинциальный греческий или малоазийский художественный центр
Bellini-circumcision-NG1455-fm.jpg
The New Testament relates how after his birth, Jesus was circumcised according to Jewish tradition (Luke 2: 21).

The Circumcision about 1500, Workshop of Giovanni Bellini

The black background seems to be original. Paintings of this subject were highly popular in Venice in the late 15th and early 16th century; this composition was extremely popular and was much copied and adapted. (says NG)
Ellhofen Altar rechts unten 20060914.jpg
Forfatter/Opretter: Rosenzweig, Licens: CC BY-SA 3.0
Altar in the church of the Holy Cross, Saint Peter and Genovefa in Ellhofen, Germany. Lower right
Menologion of Basil 047.jpg
Circumcision of Christ. Menologion of Basil II. f.287
St. Jakob (Rothenburg ob der Tauber), Circoncision.jpg
Circoncision sur le retable des Douze Apôtres de Friedrich Herlin de Nördlingen, 1466.Rothenburg ob der Tauber.
English: Circumcision of Christ, detail from Twelve Apostles Altar (Zwölf-Boten-Altar). Painting by Friedrich Herlin of Nördlingen, 1466. Rothenburg ob der Tauber.